PENNYWISE CON L’ATTESO RITORNO DEL CANTANTE ORIGINALE: JIM LINDBERG.  Ferragosto, 15 agosto 2013, Festa di Radio Onda d’Urto edizione XXII: sul palco la band che ha fatto la storia dell’hardcore melodico mondiale, gli statunitensi PENNYWISE.  Con il grande ritorno del cantante storico, Jim Lindberg, alla voce, il quartetto californiano celebra i 25 anni di carriera con un Ferragosto a tutta velocità sul palco della Festa di Radio Onda d’Urto a Brescia.  I Pennywise si formano in California, a Hermosa Beach, nel 1988. I quattro membri originari, che comprendono Jim Lindberg (voce), Fletcher Dragge (chitarra), Byron McMackin (batteria) e Jason Thirsk (basso), hanno immediatamente forgiato uno stile tutto proprio, con l’unione dell’hardcore californiano e il surf punk melodico che emerge in inni musicali che vanno contro tutto e tutti. Attraverso l’EP di debutto “A Word From The Wise” del 1989, catturano l’attenzione di Grett Gurewitz della Epitaph che decide di metterli sotto contratto per un sodalizio che dura ancora oggi…

 Il nome del gruppo è di evidente ispirazione cinematografica: chiunque si ricorda il clown malvagio Pennywise, protagonista del romanzo It di Stephen King, pubblicato due anni prima della nascita della band. A partire dall’omonimo album di debutto del 1991 la band inizia una carriera frenetica che porta alla pubblicazione di un disco ogni due anni, fino ad arrivare al 2008, anno che vede l’uscita di “Reason To Believe”, ultimo registrato da Jim alla voce. Dopo un periodo di collaborazione con l’ex frontman degli Ignite, Zoli Téglás, con la pubblicazione dell’ultimo album “All Or Nothing”, il 2012 segna il grande ritorno tra le fila della band di Jim Lindberg, ufficializzato con un grande concerto di celebrazione dei 25 anni di carriera il 18 gennaio 2013 all’Holliwood Palladium.  Fedeli all’etichetta Epitaph nonostante le offerte ricevute da parte di diverse major, i Pennywise hanno raggiunto la popolarità maggiore con “About Time”, album pubblicato nel 1995. La storia della band attraversa momenti difficili, come il drammatico suicidio del bassista Thirsk nel 1996. Nonostante questi tragici avvenimenti, i Pennywise riescono a rialzarsi ogni volta più forti di prima. Laddove un’altra band si sarebbe fermata, i Pennywise trovano sempre le energie per rialzarsi e portare avanti il proprio credo: riflessioni sul clima politico, valutazioni dello status sociale e le vicissitudini della vita quotidiana sono il fulcro dei contenuti dei brani che la band propone.  Nel mondo sempre turbolento della musica punk-rock, dove New York ha sempre visto il sostegno dei Ramones, la scena californiana vanta con orgoglio la presenza dei Pennywise. Definirli come una leggenda è tutto tranne che un’esagerazione: da 25 anni infatti affrontano di tutto senza mai vacillare ne lasciarsi fermare da nulla. Ed è con questa forza che la band ha accumulato negli anni un seguito internazionale incredibile, cresciuto attraverso tour implacabili e con la definizione del proprio suond che li distingue tra tutti.  A Ferragosto 2013, alla Festa di Radio Onda d’Urto, si potrà quindi assistere ad uno degli indimenticabili concerti cantando a squarciagola, insieme a Jim, tutti gli inni generazionali che la band ha scritto, come “Fuck Authority”, “Alien” e la celebre “Bro Hymn”!

Assieme a loro anche gli STRUNG OUT, altro nume tutelare dell’hardcore californiano.  Il gruppo si è formato nel 1990 a Simi Valley, in California. La formazione originale comprendeva il cantante Jason Cruz, i chitarristi Jake Kiley e Rob Ramos, il bassista Jim Cherry e il batterista Adam Austin. Dopo aver pubblicato un 7″ omonimo, furono una delle prime formazioni a firmare per la Fat Wreck Chords, l’etichetta discografica posseduta e amministrata da Fat Mike dei NOFX. Austin lasciò la band nel 1992 e fu rimpiazzato da Brad Morrison, il quale a sua volta abbandonò la formazione e fu sostituito alla batteria da Jordan Burns, precedentemente membro dei Ten Foot Pole. Il loro primo album, Another Day in Paradise, uscì nel maggio del 1994. Suburban Teenage Wasteland Blues lo seguì nel 1996. Nel 1998 la band distribuì The Skinny Years… Before We Got Fat, una compilation del loro materiale edito nel periodo precedente alla loro collaborazione con la Fat Wreck Chords.  Il gruppo mostrò notevoli segni di crescita artistica nel loro lavoro in Twisted by Design, del 1998, il quale si contraddistinse per la sua base punk veloce e tecnica, e per le sfumature tipicamente dark. Il lavoro presentò il veloce suono dalle forti tinte pop di Suburban Teenage Wasteland Blues inserito in una struttura delle canzoni più astratta e atona. Il bassista Jim Cherry lasciò la band nel 1999 per suonare nei Pulley e negli Zero Down, ma morì di infarto nel 2002. Fu sostituito da Chris Aiken, l’influenza musicale del quale ebbe un chiaro riscontro in The Element of Sonic Defiance, che uscì nel 2000.  Nel 2002 la band licenziò il quarto album, An American Paradox, la loro prima uscita ad approdare nella classifica americana Billboard Top 200. La prima versione del lavoro contiene una traccia bonus intitolata “Don’t Look Back”, ed un video fu creato per la canzone “Cemetery”, che venne incluso in diverse raccolte punk rock. Nel 2003 il gruppo registrò e rilasciò un album live, come ultima uscita nella serie Live in a Dive della Fat Wreck Chords. Exile in Oblivion uscì nel 2004, album che rappresentò una svolta nel tipico sound degli Strung Out, con riff potenti ed aggressivi. L’album venne accompagnato da un video per la canzone “Analog”.  Gli Strung Out, il 12 giugno 2007, pubblicarono il loro sesto lavoro di studio, Blackhawks Over Los Angeles, anch’esso accompagnato da un video per la canzone “Calling”, seguito poi da una raccolta di inediti, Prototypes and Painkillers, uscito il 31 giugno 2009.  Il 29 settembre è uscito Agents of the Underground, come sempre presso la Fat Wreck Chords. Con quest’ultimo album, la band festeggia il 20º anniversario.  È uscito il 19 luglio del 2011 Top Contenders: The Best of Strung Out, una raccolta dei loro più grandi successi, tutti remixati, con l’aggiunta di tre tracce inedite.

18 AGOSTO: arrivano a Brescia, per l’unica data italiana, domenica 18 agosto, i FLOGGING MOLLY (Usa), alfieri mondiali della musica irlandese che fonde rock, punk e le sonorità tipiche dell’Isola di Smeraldo, tra impegno politico e sociale e musica tutta da ballare e vivere “live”.

Torna in Italia la band che meglio rappresenta l’estetica irish nel mondo del rock, folk e punk. Il loro binomio di musica grezza e folk irlandese spopola in tutto il mondo, facendo divertire migliaia di giovani sulle note delle proprie canzoni. I FLOGGING MOLLY da Los Angeles, Usa, saranno in Italia il prossimo agosto per uno speciale appuntamento, all’interno della programmazione della Festa di Radio Onda D’Urto di Brescia – edizione XXII, in calendario dal 14 al 31 agosto 2013.

In un periodo in cui l’intero sistema economico mondiale vacilla più che mai, la band propone nuovamente in tour l’ultima fatica discografica Speed Of Darkness. “Un disco che non abbiamo deciso di fare, ma che abbiamo dovuto scrivere” sono le parole di Dave King, frontman dei Flogging Molly, che descrive perfettamente i temi portanti del disco: maturo e travolgente. Mentre il paese ha lottato per rimanere a galla, le canzoni dei Flogging Molly si sono evolute in inni all’uomo e grida di battaglia contro l’elitè dell’establishment che ha messo da parte la gente comune. “Volevo che le persone che hanno perso il proprio lavoro sapessero di essere al centro della nostra attenzione: stiamo cantando per loro”. Con “Speed Of Darkness” la band è entrata in un territorio inesplorato e ha affrontato temi nuovi in un contesto decisamente particolare, dato che l’album è stato registrato presso l’Eco Mountain Recording Studio (una ex chiesa nel North Carolina).

L’originalità delle loro canzoni è un tratto distintivo d’onore oltre che chiave dell’inesauribile creatività della band. Fondono il punk, folk, rock con la musica strumentale celtica, unendo il tutto in progressioni blues animate dalle chitarre che prendono spunto dalla musica tradizionale irlandese.

Hanno venduto oltre un milione e mezzo di copie dei loro album. Hanno partecipato a più edizioni del Vans Warped Tour, del Larry Kirwan’s American Fléadh Festival e hanno contribuito fra i più attivi al progetto Rock Against Bush.

La loro musica è influenzata da gruppi come i Pogues, i The Dubliners e Stiff Little Fingers, ma anche dal sound di leggende come Johnny Cash. Essa presenta moltissimi riferimenti alla musica popolare irlandese, svariando da travolgenti brani di punk rock come Salty Dog e Seven Deadly Sins a ballate come What’s Left of the Flag, Drunken Lullabies, e Rebels of the Sacred Heart, fino a comprendere malinconici brani come Far Away Boys, The Sun Never Shines (On Closed Doors), e Death Valley Queen.

I fan dei Flogging Molly hanno sempre apprezzato anche la consapevolezza sociale e politica che guida la musica della band sin dal primo album “Swagger”, pubblicato nel 2000. Con il susseguirsi degli anni i dischi sono cambiati, passando per “Drunken Lullabies” e “Float”, ma nulla è cambiato nello stile del gruppo, così come gli stimoli portanti: spettacoli forti e adrenalinici che partono dalle tradizioni dei bar e pub irlandesi fino a raggiungere i principali festival di tutto il mondo.

Ancora oggi, dopo due anni dalla pubblicazione di “Speed Of Darkness”, i Flogging Molly saranno in Europa la prossima estate, in un tour che toccherà il nostro paese per un’unica data a Brescia, domenica 18 agosto. Nonostante l’album sia stato pubblicato nel 2011 la band non si è mai fermata: dopo aver registrato una cover di “The Times They Are A-Changin’” di Bob Dylan, in occasione del 50esimo anniversario di Amnesty International, l’impegno della band verso le battaglie sociali che hanno caratterizzato quest’ultimo periodo storico, non si sono mai fermate. Il sostegno alle Pussy Riot è solo uno degli ultimi esempi di un impegno che da anni la band porta avanti.

Dopo diverse esperienze all’interno dei cast dei più famosi festival di tutto il mondo, i Flogging Molly torneranno in Italia per una data da headliner in un concerto che li vedràprotagonisti di un intenso show che non lascerà deluso nessuno. Raccogliendo l’eredità dei The Pogues,che hanno fatto da scuola in questo genere, i Flogging Molly, capitanati dall’irlandese di nascita Dave King, sono portabandiera del genere che unisce irish-folk e punk rock in un binomio incredibile che avremo modo di assaggiare nuovamente in occasione dell’unico appuntamento estivo con la band:

FLOGGING MOLLY + Special guest
– unica data italiana -
18-08-13 | Radio Onda D’Urto Festival – Brescia

In poche parole, musicisti del calibro di Chuck Ragan non ne nascono più. Classe ’66, da oltre due decenni attraversa il mondo intero, prima con gli Hot Water Music e poi come solista nelle vesti di moderno cantautore, nell’intento di portare la sua musica ad un pubblico il più ampio possibile. Dopo l’ultima apparizione lo scorso inverno, con il personale progetto Revival Tour, tornerà in un tour solista, accompagnato dai fedeli Jon Gaunt (violino), Joe Ginsberg (contrabbasso) e Addison Burns (chitarra), che toccherà le principali città europee, per approdare in Italia lunedì 19 agosto alla Festa di Radio Onda D’Urto a Brescia.

Chuck Ragan è un artista a tutto tondo. Di conseguenza, a parte gli innumerevoli singoli, gli split e le collaborazioni, il terzo album, “Covering Ground” è come una lettera d’amore nei confronti del proprio stile di vita, una sincera riconoscenza ai propri cari, che spesso trascura per l’attività live, in quello che forse è l’album più onesto che abbia mai scritto.

Caratterizzato dalla presenza degli amici di lunga data, il violinista Jon Gaunt e il bassista Joe Ginsberg, questo disco vanta numerose collaborazioni illustri: da Brian Fallon dei Gaslight Anthem a Frank Turner, da Rick Steff dei Lucero a Audra Mae, fino a Christopher Thorn dei Blind Melon che ha anche prodotto e mixato questo progetto.
“Covering Ground” è l’equivalente discografico del libro “On The Road” di Jack Kerouac, legittimo soltanto perché scritto da qualcuno che è veramente cresciuto in tour: “La maggior parte di queste canzoni sono state scritte mentre giravo il mondo suonando ogni sera in un posto diverso” spiega Ragan “la nostra vita non è sempre facile, è come una candela che brucia da entrambe le estremità. E’ sorprendente in moltissimi modi, ma altrettanto dura quando si finisce per fare gli innumerevoli sacrifici che questo stile di vita nomade richiede”. Questa dualità è al centro dell’intera esistenza di Chuck, che riesce ad esprimere attraverso la propria creatività: “La scrittura è sempre stata una forma di terapia per me, è una cosa che sento come un bisogno piuttosto che un dovere”. E il risultato di questa necessità è confluito anche in un libro “The Road Most Travelled”, una collezione di aneddoti di quello che è la vita in tour, con le testimonianze di molti altri colleghi ed amici.
Racconti, emozioni, difficoltà e soddisfazioni sono gli ingredienti della personale ricetta di Chuck Ragan. La sensazione, ogni volta che si assiste ad un suo spettacolo, è di essere di fronte ad una persona onesta, che senza fronzoli mette sul piatto dello show la sua vita, con l’unico scopo di condividerla ad un pubblico sempre nuovo.

Martedì 20 agosto 2013, sul palco principale della XXIIesima Festa di Radio Onda d’Urto (via Serenissima, Brescia) ci saranno I MINISTRI, con il tou legato al quarto album della band “Per un passato migliore” uscito nel marzo 2013.

C’era bisogno dei Ministri, la band milanese di cani sciolti: quello che viene fuori dalle casse non ha niente dell’indie dilagante e ancor meno del rock italiano ammuffito e lagnoso. Il loro sound è semplicemente il modo migliore che il trio abbia trovato per dire quello che ha da dire. Nella loro prima sporca dozzina di brani, “I soldi sono finiti” (2006), c’è già  dentro di tutto: la loro ansia milanese, la crisi discografica, la voglia di scappare, il problema dell’integrazione razziale e la vergogna dei C.P.T.

Ma soprattutto i Ministri non la mandano a dire: power trio chitarra/basso/batteria, rock duro e puro, sporco, di una sincerità e di una schiettezza che nessuno si aspettava da un gruppo così giovane, che per attitudine, tematiche e faccia di culo, sembrano i nuovi profeti del punk ma che suonano rock contaminato di grunge e ballate, incentrate sulle esperienze delle generazioni nate dagli anni ’80 in poi: la mancanza di coraggio per un nuovo assalto al cielo, la rabbia, la disperazione. E ancora: la precarietà (“La ballata del lavoro interinale”), il miraggio della casa (“Diritto al tetto”), la crisi che avvolge tutto e tutti (“Lo sporco della Grecia”),   la società “law and order” (“Bevo”) e la desolazione del “deserto del reale” (“Tempi bui”).

Lontani da ogni velleità parlamentaristica, Divi (voce e basso), Fede (chitarra e voce) e Michi (batteria) preferiscono essere Ministri solo di se stessi. E cercano di dire qualcosa in anni in cui l’Italia preferisce parlare in inglese – che suona meglio, ma non dice niente.

Da allora, tra tour lunghissimi e dischi non c’è più alcuna soluzione di continuità: dagli studio escono l’ep “La Piazza” (2008), “Tempi bui” (2009) e “Fuori” (2010).

L’ultimo lavoro è datato 12 marzo 2013, il quarto: “Per Un Passato Migliore”, preceduto dal singolo “Comunque”, accompagnato dal video diretto da Sterven Jonger.

Fulminante l’attaco del brano: “La tua casa non vale niente / il tuo orologio non vale niente / il tuo vestito non vale niente / questa chitarra non vale niente / il tuo contratto non vale niente / la tua esperienza non vale niente / il tuo voto non vale niente / tanto vale provarci comunque”

Tre giorni dopo, il 15 marzo, I Ministri sono di nuovo, per l’ennesima volta, nel loro ambiente naturale: quello dei concerti di un tour, che il prossimo 20 agosto tornerà a calcare il palco della XXIIesima Festa di Radio Onda d’Urto a Brescia.

22 AGOSTO: A TUTTO METAL E GRINDCORE ALLA FESTA DI RADIO ONDA D’URTO 2013 CON I NAPALM DEATH

I Napalm Death si formano a Meriden, cittadina inglese nei pressi di Birmingham, nei primi anni ‘80. Dopo avere mosso i primi passi all’insegna di un punk fortemente influenzato dai Crass, ben presto prendono una direzione più metal. Dopo un demo e qualche cambio di formazione, la band incide il primo album per la Earache, SCUM (1986). L’album è inciso da due formazioni diverse: una comprendente Nik Bullen (voce e… basso), Justin Broadrick (chitarra) e Mick Harris (batteria), ai quali si aggiunge in seguito il bassista Jim Withley, l’altra invece con Harris e Withley affiancati da Bill Steer (chitarra, già con i Carcass) e Lee Dorrian (voce). Nonostante ciò, l’album diventa una sorta di manifesto del grindcore – definizione coniata da Harris – forma di metal particolarmente brutale. Subito dopo aver terminato l’album, Withley viene sostituito da Shane Embury.
Il secondo album FROM ENSLAVEMENT TO OBLITERATION (1988) conferma i Napalm Death come uno dei gruppi più violenti sulla scena, e ne consolida la fama presso gli appassionati di metal estremo. Dopo l’abbandono di Dorrian e Steer, vengono reclutati il cantante Mark Greenway e il chitarrista Jesse Pintado, poi seguiti da un altro chitarrista, Mitch Harris. Con questa formazione, realizzano HARMONY CORRUPTION (1990), meno estremista dei predecessori. Il crescente successo dei dischi e dei tour non soddisfa però Mick Harris, che desidera sperimentare con suoni diversi dal grind. In disaccordo con il resto della band, se ne va per formare gli Scorn con gli ex-Napalm Death Bullen e Broaderick. UTOPIA BANISHED (1992) vede il ritorno allo stile più brutale della band, ormai molto popolare fra il pubblico metal. FEAR, EMPTINESS, DESPAIR (1994) vede i Napalm Death alla ricerca di soluzioni nuove e la partecipazione alla colonna sonora di “Mortal Kombat” li porta a raggiungere una popolarità notevole negli Stati Uniti; anche il successivo DIATRIBES (1996) mostra una maggiore ricercatezza, sempre mantenendo però uno stile estremamente violento. Contrasti fra Greenway e il resto del gruppo portano a una curiosa staffetta con Phil Vane degli Extreme Noise Terror: le due band infatti si scambiano i cantanti per breve tempo. Greenway torna poi nei Napalm Death per l’incisione di INSIDE THE TORN APART (1997). I successivi WORDS FROM THE EXIT WOUND (1999) e LEADERS NOT FOLLOWERS (album tutto di cover, 2000) confermano il loro status, mentre ENEMY OF THE MUSIC BUSINESS (2000) è il primo album di materiale nuovo dopo la firma del contratto con la Dream Catcher. A questo fa seguito ENEMY OF THE MUSIC BUSINESS del 2001, una sorta di manifesto di protesta contro le case discografiche; il lavoro successivo ORDER OF THE LEECH si colloca nella stessa direzione.
Nel 2004 esce LEADERS NOT FOLLOWERS: PART 2 , disco di cover. L’anno successivo è la volta di THE CODE IS RED…LONG LIVE THE CODE, che contiene diverse duetti con ad esempio Jeff Walker, Jamey Jasta e Jello Biafra.
Nel 2006 esce SMEAR CAMPAIGN, seguito da TIME WAITS FOR NO SLAVE del 2009, che esplorano nuovi territori sonici. A febbraio del 2012 viene pubblicato UTILITARIAN, che condensa e sublima le sperimentazioni dei due album precedenti.

Domenica 25 agosto 2013 scorpacciata con il meglio del mondo dell’hip hop italiano alla XXII Festa di Radio Onda d’Urto in via Serenissima a Brescia.

Sul palco principale, in un colpo solo, si alterneranno ben otto Mcs e due Djs.

A sfidarsi gli artisti di due delle “scuderie” più quotate nel mondo hip hop italiano, per un evento unico nel suo genere, per la prima volta sul palco proprio a Radio Onda d’Urto: Blue Nox da un lato e Unlimited Struggle dall’altro.

Per la Blue Nox ci saranno:

Ghemon

Kiave

Mecna

Hyst

Macro Marco

Per la Unlimited Struggle, invece:

Stokka & Madbuddy

Mistaman

Frank Siciliano

Dj Shocca

Il tutto domenica 25 agosto sul palco principale della XXII Festa di Radio Onda d’Urto in via Serenissima a Brescia (fermata della metropolitana: il capolinea sud, Sant’Eufemia – Buffalora).

Ghemon

Ad inizio 2012 è uscito “Qualcosa è cambiato”, l’album che ha consacrato Ghemon e le sue liriche tra il grande pubblico. Mai Ghemon aveva composto con così tanta lucidità e consapevolezza dei propri mezzi districandosi tra ritmi Jazz, Soul e Funk, alternando canto e rap.

Frank Siciliano, Mistaman e dj Shocca

I giochi di parole e le doppie chiavi di lettura dei testi di Mistaman sono quanto di più tecnico il rap italiano possa offrire. Mistaman attinge a un immaginario vasto, a tratti fantascientifico, spingendo sempre più lontano la definizione di MC senza trascurare la musicalità e l’analisi della realtà. Sul palco anche Dj Shocca aka Roc Beats, tra i più influenti e noti beatmaker italiani: casse pesanti, un sound d’ispirazione black, direttamente da Brooklyn. Lo stile di Shocca ha innalzato il livello delle produzioni italiane fino a competere per qualità e gusto con le più rodate strumentali americane ed europee. Le sue batterie sono state studiate e copiate, il suo mixaggio invidiato, e il suo modo di stare sul palco ha dimostrato quanto sia sbagliata l’idea che un dj non sia un vero frontman. Per Frank Siciliano invece l’Hip Hop è poesia ed introspezione, con un occhio speciale alle distorte dinamiche emozionali della società. Il tutto accompagnato dai suoi beats, unici per sound, ora aggressivo ora dolce, talvolta entrambi.

Stokka & Madbuddy

Veterani della scena, Stokka&Madbuddy, da poco fuori per Unlimited Struggle Records con il nuovo album “#Bypass”, un “viaggio” che vuole essere ascoltato tutto d’un fiato: la voglia di scrivere non è legata ad un “concetto”, ma ad un “immaginario” in cui si vuole trasportare l’ascoltatore. #Bypass, con il cancelletto anteposto al titolo, proprio degli “hashtag” dei social network simboleggia l’idea di “argomento comune”.

Hyst

 ”Adesso Scrivo” è il nuovo singolo di HYST prodotto da Big Joe, in uscita nei digital store il 10 Maggio per Macro Beats. Questo singolo segna ufficialmente l’ingresso di HYST in Macro Beats, e anticipa il nuovo album in uscita, dopo anni di concerti e collaborazioni con il collettivo Blue Nox. HYST è tra i rapper più eclettici e poliedrici della scena italiana, un talento incontenibile che ha fatto dell’arte senza compromessi una scelta di vita, cimentandosi con successo nel cinema, in tv e a teatro come attore, nell’arte visiva come grafico e regista di videoclip, nella musica come rapper e produttore. L’artista italo-giapponese si è fatto conoscere negli anni per il suo flow diretto e colloquiale, per le tematiche ricercate e per il suo storytelling inconfondibile, oltre che per le innumerevoli e fortunate collaborazioni con diversi pesi massimi dell’hip hop italiano come Primo e Squarta, Ghemon, Kiave, Mecna, Clementino. Il singolo “Adesso Scrivo” anticipa il nuovo disco in uscita nei prossimi mesi, un lavoro importante dopo l’apprezzatissimo Ep di cinque tracce “Hystory”, uscito l’anno scorso e subito diventato un piccolo classico.

Kiave

Continua l’#SPCM TOUR, partito da Cosenza a fine novembre per presentare il terzo album “Solo per cambiare il mondo”. La musica per KIAVE è una vera e propria missione, e questo suo nuovo album è un manifesto esplicito e diretto del suo essere e della sua arte.

Macro Marco

  Dj, Produttore, Beatmaker, fondatore e anima dell’etichetta Macro Beats.
L’approccio al deejaying di Macro Marco nasce dall’Hip Hop e si sposta progressivamente verso il Reggae/Dancehall.
Attento alle nuove sonorità della black music internazionale, ma con un’impronta sempre classica stile vecchia scuola, propone uno show a 360° dove difficilmente riuscirete a stare fermi.
Marco è “Fuoriclasse” del team “RED BULL MUSIC ACADEMY”, fondatore del sound system GRAMIGNA, membro attivo della “Jugglin Akademy” e fondatore, insieme a Kiave, Ghemon, Mecna, Hyst, Negrè, Rafè e Dj Impro della crew BLUE NOX ACADEMY.

Mecna

Corrado “Mecna” Grilli nasce il 26 Marzo 1987 a S. Giovanni Rotondo (FG) e passa gran parte della sua vita nella sua città, Foggia. “Disco Inverno” è il diario di un giovane ragazzo di venticinque anni alle prese con le quotidiane gioie e delusioni della vita: in bilico tra nostalgia e rinascita Mecna regala senza filtri la sua sensibile visione degli affetti e della precarietà dei rapporti umani, attraverso liriche che disegnano una personalità matura e consapevole. Originale, motivato, coscienzioso e onesto, Mecna si è messo a nudo e con il suo particolare modo di viaggiare sul beat ha voluto raccontare la sua passione totalizzante per la musica, una dichiarazione d’amore che ritorna costante nelle sedici tracce del disco. Ad affiancare Mecna  nei suoi eleganti storytelling troviamo nomi importanti come quelli di Ghemon, Kiave, Mistaman, Frank Siciliano, Hyst, Killacat, MadBuddy, Pat Cosmo (Casino Royale), Nasty & Lustro, Bassi Maestro e Andrea Nardinocchi. I beat, curatissimi e ricercati, sono stati invece affidati a giovani produttori e Dj più affermati: Andrea Nardinocchi, Fid Mella, Frank Siciliano, Dj Shocca, Macro Marco, Clefco, Dj Dust, Tony Madonia, Cope. “Disco Inverno” è stato registrato e mixato da Luca “The Night Skinny” Pace e masterizzato da Bassi Maestro, mentre l’artwork è stato interamente curato dallo stesso Mecna, che ha dimostrato come, rimanendo sempre fedele al proprio percorso musicale, si possano ancora scrivere testi sinceri e appassionati che arrivino al grande pubblico

26 AGOSTO @XXII FESTA DI RADIO ONDA D’URTO DI BRESCIA: TURBULENCE & WARRIOR KING “ TOGETHER AS ONE TREE”

Due personaggi di spicco mondiale della scena Dancehall e New Roots Reggae Jamaicana si uniscono in un tour acclamatissimo e unico nel suo genere.

In giro per tutta Europa nei migliori festival , con il “Together as one tree tour” sbarcano anche alla XXIIesima festa di Radio Onda d’Urto in via Serenissima a Brescia!

 TURBULENCE
Sheldon Campbell (aka Turbulence) è un esempio fra i più limpididi come il talento e l’amore per la musica possano cambiare la vita. Sheldon nasce l’ 11 gennaio 1980 in una zona molto povera di St Andrew, Jamaica. Dopo aver terminato le scuole superiori ed avendo dimostrato a tutti le proprie capacità al microfono Turbulence incontra Philiph “Fattist” Burrel della Exterminator Record etichetta che ha scoperto artisti come Luciano e Cocoa Tea. Da quella collaborazione nascono hit come “On my way to zion”, “Think of peace” e “Notorius”, tutte in bilico tra new roots e dance hall, nella miglior tradizione dell’isola caraibica.

WARRIOR KING
Mark Dyer nasce il 27 luglio 1979 al Kingston Jubilee Hospital, Jamaica. Sin dall’infanzia Mark sente il proprio amore per la musica e durante le scuole superiori comincia a far sentire a tutti il proprio talento esibendosi in molti concerti organizzati nella scuola dove il giovane Junior King studiava “Human Rights e African Culture”. Dopo le prime esperienze caratterizzata dalle sue capacità vocali e dal suo particolare “deejay style”, con il passere degli anni Mark decide di cambiare strada puntando verso l’aspetto ”conscious” della reggae music.

Come simbolo di questo cambiamento Mark cambia il suo nome d’arte da Junior King nell’attuale Warrior King proprio per sottolineare il suo nuovo percorso spirituale riassumibile in una sue frase: “FIGHTING AGAINST THE OPPRESSION, FIGHTING AGAINST WRONG…FIGHTING A WAR OF ROOTICAL LOVE” .

Anche musicalmente la crescita, nel solco del new roots, è evidente: fra le collaborazioni di spicco quelle con Sly and Robbie e lo storico produttore Colin “Bulby” York. Tra i pezzi che lo hanno consacrato nel gotha della musica reggae jamaicana songs come “Africa shall be free”, “Education is the key” e “Health and strenght”.

La XXII Festa di Radio Onda d’Urto (via Serenissima/via Magnolini a Brescia, 14 – 31 agosto 2013: per arrivare clicca qui) si arricchisce di un nome che non ha bisogno di presentazioni: giovedì 29 agosto 2013, sul palco principale della Festa, arrivano infatti gli SKA – P, che presenteranno il nuovo album “99%”, quindici tracce inedite uscite a metà marzo 2013.

La data della Festa della Radio è l’unica estiva di tutto il Nord Italia per la band di Vallekas, il quartiere operaio di Madrid da cui arriva anche la squadra calcistica del Rayo Vallecano, a cui gli Ska – P hanno anche dedicato una canzone, “Como un rayo”.

L’appuntamento del 29 agosto 2013 già si annuncia quindi come uno dei concerti più partecipati di tutta la storia dell’happening di autofinanziamento dell’emittente radiofonica antagonista, attiva dal 1985 a Brescia, da dove trasmette via Fm in Lombardia, Trentino e Veneto occidentale, mentre il segnale satellitare arriva in tutta Europa (per frequenze e polarizzazione clicca qui)

29 AGOSTO 2013 | XXII Festa Radio Onda D’Urto – Brescia – via Serenissima

ingresso: sottoscrizione 15 euro per abbonati Radio Onda D’Urto e per chi può acquistarlo in prevendita direttamente e unicamente in via Luzzago, 2/b a Brescia. Oppure, 20 euro il giorno del concerto (giovedì 29 agosto 2013) direttamente all’ingresso della Festa.

Prossimamente sarà possibile acquistare il biglietto del concerto in prevendita presso la sede di Radio Onda d’Urto in via Luzzago, 2/b a Brescia. Per il momento non ci sono ancora i biglietti, appena saranno disponibili lo comunicheremo su questo sito, su facebook e dalle frequenze della radio.

Apertura cancelli: ORE 17.

Maggiori info sull’ingresso: www.festaradio.org oppure al numero 030/45670.

SKA – P  – Il gruppo madrileno si forma nel 1994 e immediatamente pubblica il suo primo omonimo lavoro. Il nome del gruppo deriva dal loro genere musicale, che mescola soprattutto le sonorità in levare dello ska e la rapidità del punk, ma anche da un gioco di parole: in spagnolo “Ska-P” è pronunciato escape, che significa “fuga”. La mascotte del gruppo è il gatto Lopez, un gatto randagio che la band ha preso con sé. Gli Ska-P sono tutti figli della classe operaia provenienti da uno dei quartieri più combattivi di Madrid, Vallekas, con una lunga storia di lotta antifascista, operaia e antifranchista, e la loro esperienza si riflette nei testi dove si parla di lotta allo sfruttamento, diritti, antifascismo, legalizzazione della marijuana, anticlericalismo, animalismo, vivisezione, causa dei popoli in lotta. E ancora: precarietà, anticapitalismo e, con l’ultimo album, “99%”, anche le lotte degli occupiers in giro per il mondo.

Nel 2005, gli SKA-P annunciano il loro ritiro dalle scene. Dopo tre anni da quell’evento ci ripensano con la pubblicazione di “Lagrimas y Gozos” dove gli Ska-P tornando a dare fastidio al “sistema”, ai potenti, a chi maltratta e uccide in nome del profitto, non tradendo la loro prima “vita artistica” e ripartendo dai live, pezzo forte del gruppo di Pulpul e Joxemi (già sul palco della XXI Festa di Radio Onda d’Urto, nel 2012, con il progetto “No Realx”), che consente ai ragazzi del “barrio” di suonare in tutto il mondo innalzando la bandiera della difesa dei “deboli” e dei “ribelli”, da congiuare con la lotta per un mondo più giusto.

Gli Ska P, in definitiva, sono una delle band di maggior successo al mondo della musica non legata al circuito “mainstream”. I loro tour dal Sud America all’Europa sono stati seguiti da centinaia di migliaia di appassionati, la loro forza sul palco non ha eguali, l’aggressività del punk, unita alle melodie dello ska, ai richiami del reggae, dell’hip hop, del folk e del rock sono un biglietto da visita che ha fatto breccia ovunque e che il 29 agosto 2013, per la prima volta, arriveranno a Brescia, sul palco della festa “antagonista” e “ribelle” per eccellenza: la XXII Festa di Radio Onda d’Urto.

Discografia:”Ska-P” (1994) “El Vals Del Obrero” (1996), “Eurosis” (1998), “Planeta Eskoria” (2000), “Que Corra La Voz” (2002), il live “Incontrolable” (2004), “Lagrimas Y Gozos” (2008), “99%” (2013).

Dopo il grande successo del concerto 2012, tornano sul palco della Festa di Radio Onda d’Urto, che dal 14 al 31 agosto 2013 raggiunge la XXII edizione, i Good Old Boys.

L’appuntamento è per venerdì 30 agosto 2013, all’area feste di via Serenissima a Brescia.

GOOD OLD BOYS – Kaos One; Danno e Masito, anima e cuore dei Colle der Fomento; dj Baro e dj Craim: 5 amici, 4 giradischi, 3 rappers, 2 Djs e un unico grande hip hop live.

Good Old Boys, ovvero Kaos, Danno, Masito, Dj Baro e Dj Craim. Insieme. Tre rappers e due djs, ma soprattutto cinque amici, cinque fratelli che spesso hanno percorso la stessa strada, sono saliti e scesi dagli stessi palchi, hanno scaldato e mandato in distorsione gli stessi impianti, bruciando gli stessi microfoni, mettendo a dura prova le stesse puntine e gli stessi mixer.

Dopo tutti questi anni, costruire qualcosa di nuovo insieme era inevitabile. Così è nata l’idea di mettere in piedi uno “show comune”, dove verranno presentati vecchi e nuovi successi di entrambe le formazioni in una veste inedita, con una scaletta che li vedrà presenti sul palco tutti e cinque contemporaneamente dall’inizio alla fine del live.

Good Old Boys propone un concerto incentrato sulle rispettive produzioni dei due team. Reinterpretate durante un live inedito che per tutta la sua durata vedrà Danno, Masito & Kaos calcare assieme il palco. Alle loro spalle Dj Baro & Dj Craim tesseranno assieme le fila dello show.
Sin ad incontrarsi per un “back to back” sui tecnici. Che lascerà poi spazio ai featuring storici ed agli inediti live.

La XXII Festa di Radio Onda d’Urto, in via Serenissima a Brescia, si terrà da mercoledì 14 a sabato 31 agosto 2013.

Il programma, attualmente, è ancora in fase di realizzazione.

Per restare informat* sul programma puoi:

- visitare il sito www.festaradio.org

-  su Facebook, seguire la pagina “Festa di Radio Onda d’Urto”

- chiamare lo 030/45670

EDIZIONE 2013

Le date fissate per ora per il palco principale:

15 agosto PENNYWISE + STRUNG OUT

18 agosto FLOGGING MOLLY

19 agosto CHUCK RAGAN

20 agosto I MINISTRI

22 agosto NAPALM DEATH

25 agosto hip hop event BLUE NOX & UNLIMITED STRUGGLE

26 agosto TURBULENCE & WARRIOR KING

 29 agosto SKA – P

30 agosto GOOD OLD BOYS

Archiviato in:Ai concerti del palco principale, Alla Tenda Blu, Bar Barricata, Comunicati, Ctv Telestreet, Diritti per Tutti, Enoteca, Fiaska, Libreria del Gatto Nero, Mag 47 - Io voglio spazio!, Patchanka - Spazio Dibattiti, Radio Onda d'Urto, Salamaia, Stand Migranti, Varie (Bambini, Mangiare & Bere) ]]> http://festaradio.org/2013/03/02/xxii-festa-di-radio-onda-durto-2013-appuntamento-dal-14-al-31-agosto/feed/ 0 festaradio ska-29agosto